Genève, 12 mars 2023 – C’est un moment unique où sont célébrés l’excellence, l’inspiration et le génie technique qui font les chefs-d’œuvre. Pour la septième année consécutive, Rolex est Proud Sponsor of the Oscars^®, dont la cérémonie se tient au Dolby^® Theatre de Hollywood le 12 mars 2023. Retransmis en direct dans plus de 200 pays et territoires, cet événement exceptionnel ne se limite pas à célébrer le 7^e art ; année après année, il contribue à dessiner et structurer le paysage mondial de l’industrie du cinéma.

La cérémonie des Oscars^® dépasse de très loin les seules marques d’une reconnaissance professionnelle. C’est la célébration de l’inspiration et de l’émotion, mais aussi du génie technique et de tout ce qui contribue à la fabrication d’une œuvre de cinéma. Une ode au « beau travail », pour reprendre une expression chère à Hans Wilsdorf, le fondateur de Rolex. Le cinéma est à la fois art, technique et industrie, et la cérémonie met en valeur toutes ces facettes.

Rolex est l’hôte officiel de la Greenroom, l’antichambre de la cérémonie des Oscars^®. C’est dans cet espace d’accueil que se côtoient les nommés et les intervenants durant ces moments d’émotion intense qui précèdent et suivent le passage sur scène.

La Greenroom s’apparente à une expérience immersive dans un décor original conçu chaque année par Rolex, et qui, en 2023, évoque l’atmosphère d’une forêt tropicale. Plus qu’une célébration de la Nature, Rolex rend ainsi hommage aux explorateurs et aux scientifiques qui agissent sur le terrain, jour après jour, en faveur de la planète. Une manière d’exprimer, de manière poétique, son engagement pour la préservation de nos écosystèmes, dans la lignée de son Initiative Perpetual Planet.

Depuis près d’un siècle, Rolex soutient celles et ceux qui explorent notre monde pour comprendre les défis environnementaux actuels et proposer des solutions pour y faire face. En 2019, cet engagement a été renforcé par l’Initiative Perpetual Planet, initialement basée sur trois piliers : deux partenaires de longue date, Mission Blue et la National Geographic Society, et le Programme Rolex à l’esprit d’entreprise. Depuis, l’Initiative ne cesse de croître et englobe aujourd’hui plus de vingt partenariats.


En 2017, deux événements majeurs vont consacrer la longue histoire commune de Rolex et de l’industrie du cinéma. Le réalisateur Martin Scorsese rejoint James Cameron dans la famille des Témoignages Rolex. Et cette même année est scellé le partenariat avec la plus haute instance du 7^e art, l’Académie des arts et des sciences du cinéma.

Rolex est ainsi devenue Montre Exclusive de l’Académie des arts et des sciences du cinéma, Proud Sponsor of the Oscars^® et Sponsor Exclusif des Governors Awards. La marque est, par ailleurs, Founding Supporter de l’Academy Museum of Motion Pictures, inauguré à Los Angeles en septembre 2021.

Rolex s’investit pour la promotion et la célébration de l’excellence, la transmission des savoirs, la conservation du patrimoine et la mise en lumière des jeunes talents. La mission de l’Académie est de promouvoir l’excellence dans l’industrie cinématographique, de préserver son patrimoine pour le transmettre aux générations futures, de stimuler l’imagination et de célébrer les valeurs universelles du cinéma. C’est donc la convergence des valeurs entre la marque et l’Académie qui est célébrée à travers ce partenariat de long terme. Rolex a toujours entretenu des liens étroits avec le cinéma. Ses montres ont joué leur propre rôle au poignet de personnages mythiques dans de très nombreux films, dont de multiples chefs‑d’œuvre oscarisés. Aujourd’hui, Rolex est actrice du 7^e art, engagée auprès d’instances et de personnalités de premier ordre qui incarnent l’excellence technique et artistique.

Accompagnant les légendes vivantes comme les jeunes espoirs, à travers l’association avec ses Témoignages (Martin Scorsese, James Cameron), son partenariat avec l’Académie des arts et des sciences du cinéma (institution, récompenses et musée de l’Académie à Los Angeles) et le Programme Rolex de mentorat artistique, Rolex encourage la transmission sous toutes ses formes, promeut l’excellence et célèbre le progrès.

Inauguré en septembre 2021 dans la capitale mondiale du cinéma, l’Academy Museum of Motion Pictures célèbre son deuxième anniversaire cette année.

Ce lieu incontournable pour tous les passionnés du 7^e art est le musée le plus important consacré au cinéma aux États-Unis. Situé sur le fameux Miracle Mile au cœur de Los Angeles, le bâtiment de 28 000 m² se distingue par sa gigantesque boule de verre conçue par l’architecte Renzo Piano – lauréat d’un Prix Pritzker – qui a réalisé la rénovation complète de l’édifice. Il abrite plus de 4500 m² dédiés aux expositions permanentes et temporaires, deux cinémas, dont la salle David Geffen, d’une capacité de 1000 places, un studio éducatif et des espaces destinés à accueillir des événements publics et des cérémonies.

En soutenant ce musée, Rolex réaffirme son attachement à la valorisation des talents, la recherche de l’excellence, la sauvegarde du patrimoine et la transmission des savoir‑faire aux générations futures.

En éclairant le passé, le présent et l’avenir du cinéma, le musée offre à son public une immersion dans cet univers unique au travers d’expositions originales, de projections, de publications, de programmes éducatifs et de collections exceptionnelles.

Le musée expose une vaste sélection d’objets liés à la production et aux technologies du cinéma, illustrant les histoires complexes et internationales des réalisateurs et de leurs œuvres. On peut y admirer des centaines de pièces, du seul requin restant du tournage des Dents de la mer, fabriqué à partir du moule original, aux accessoires issus des univers d’Alfred Hitchcock ou de Bruce Lee.


Au troisième étage, la galerie Rolex présente des expositions modulaires qui offrent des voyages uniques à travers différents moments de l’histoire du cinéma, plongeant les visiteurs dans l’univers des cinéastes du monde entier. Une salle centrale présente « histoires du cinéma », avec des installations dévoilant différents aspects de l’art de la réalisation – techniques d’animation, effets spéciaux, artistes, histoire et impact sur la société – à travers diverses voix qui font vivre la magie du 7^e art. Cet espace accueille une installation multimédia immersive créée spécialement pour le musée par le célèbre cinéaste espagnol Pedro Almodóvar.

Une autre salle intitulée « Inventer des univers et des personnages » invite à découvrir comment les différents artistes et techniciens conçoivent un film, de sa genèse à sa réalisation finale. De nombreux objets y sont exposés, des maquettes aux costumes en passant par des celluloïds.


En 2017 est scellé le partenariat entre Rolex et la plus haute instance du 7^e art, l’Académie des arts et des sciences du cinéma. Rolex est ainsi devenue Montre Exclusive de l’Académie des arts et des sciences du cinéma, Proud Sponsor of the Oscars^® et Sponsor Exclusif des Governors Awards. La marque est, par ailleurs, Founding Supporter de l’Academy Museum of Motion Pictures.

Rolex s’investit pour la promotion et la célébration de l’excellence, la transmission des savoirs, la conservation du patrimoine et la mise en lumière des jeunes talents. La mission de l’Académie est de promouvoir l’excellence dans l’industrie cinématographique, de préserver son patrimoine pour le transmettre aux générations futures, de stimuler l’imagination et de célébrer les valeurs universelles du cinéma. C’est donc la convergence des valeurs entre la marque et l’Académie qui est célébrée à travers ce partenariat de long terme.


Depuis plus d’un demi‑siècle, Rolex s’associe à des artistes parmi les plus talentueux et des institutions culturelles de premier plan afin de célébrer l’excellence et contribuer à perpétuer le patrimoine artistique, créant des ponts entre passé, présent et futur.

À travers l’Initiative Perpetual Arts de Rolex, qui regroupe l’ensemble des partenariats liés à la musique, à l’architecture, au cinéma et au Programme Rolex de mentorat artistique, la marque confirme son engagement pérenne en faveur de la culture.

Rolex encourage ainsi l’excellence artistique et la transmission du savoir d’une génération à l’autre, apportant une contribution durable à la culture dans le monde entier.

Genève, 12 mars 2023 – C’est l’antichambre de la cérémonie des Oscars^®. Un espace de convivialité où se côtoient les lauréats et les intervenants appelés à monter sur scène. La Greenroom s’apparente à une expérience immersive dans un décor original conçu chaque année par Rolex.

En 2023, la scénographie de la Greenroom met la couleur verte à l’honneur. Plus qu’un simple hommage à l’identité chromatique de la marque, elle se présente comme une célébration de la Nature. Rolex y exprime de manière poétique son engagement pour la préservation de nos écosystèmes, dans la lignée de son Initiative Perpetual Planet.

Élaborée selon une palette de tons neutres et de nuances rappelant la flore, la Greenroom s’appréhende comme un lieu paisible, un jardin où les invités pourront se ressourcer. En tirant le fil d’une inspiration puisée au cœur de la forêt vierge, elle se pare de matériaux tissés. Ses murs, tapissés dans des teintes naturelles, forment un cocon, ponctué d’ornements reprenant les formes et les couleurs de la végétation tropicale. Ici un plafond de feuilles exotiques évoque la canopée luxuriante, là un rideau de bambous sculptés dessine une alcôve accueillante. Un mobilier conçu sur-mesure, aux formes douces et rondes, complète cet élégant tableau.

L’ensemble se déploie dans un jeu de lumières et de volumes dont les effets de transparence et de relief délimitent les espaces de manière organique. En invitant les visiteurs à se plonger dans l’univers de la forêt vierge, Rolex rend hommage aux explorateurs et aux scientifiques qui agissent sur le terrain, jour après jour, en faveur de la planète.

Depuis près d’un siècle, Rolex soutient des pionniers qui défient les éléments pour se rendre dans les lieux les plus inhospitaliers sur Terre. Au fil du temps, les liens entre la marque et l’exploration ont évolué. La volonté de découverte s’est enrichie d’un engagement à long terme envers des personnes et des organisations qui cherchent à comprendre les défis environnementaux actuels et proposent des solutions pour y faire face.

En 2019, cet engagement a été renforcé par l’Initiative Perpetual Planet, initialement basée sur trois piliers : le Programme Rolex à l’esprit d’entreprise et les partenaires de longue date Mission Blue et la National Geographic Society. Depuis, l’initiative ne cesse de croître et englobe aujourd’hui plus de vingt partenariats. Depuis plus d’un demi-siècle, Rolex s’associe à des artistes parmi les plus talentueux et des institutions culturelles de premier plan afin de célébrer l’excellence et contribuer à perpétuer le patrimoine artistique, créant des ponts entre passé, présent et futur

À travers l’Initiative Perpetual Arts de Rolex, qui regroupe l’ensemble des partenariats liés à la musique, à l’architecture, au cinéma et au programme Rolex de mentorat artistique, la marque confirme son engagement pérenne en faveur de la culture.

Rolex encourage ainsi l’excellence artistique et la transmission du savoir d’une génération à l’autre, apportant une contribution durable à la culture dans le monde entier.

Rolex a toujours entretenu des liens étroits avec le cinéma. Ses montres ont joué leur propre rôle au poignet de personnages mythiques dans de très nombreux films, dont de multiples chefs‑d’œuvre oscarisés. Aujourd’hui, Rolex est actrice du 7^e art, engagée auprès d’instances et de personnalités de premier ordre qui incarnent l’excellence technique et artistique.

Accompagnant les légendes vivantes comme les jeunes espoirs, à travers l’association avec ses Témoignages (Martin Scorsese, James Cameron), son partenariat avec l’Académie des arts et des sciences du cinéma (institution, récompenses et musée de l’Académie à Los Angeles) et le Programme Rolex de mentorat artistique, Rolex encourage la transmission sous toutes ses formes, promeut l’excellence et célèbre le progrès.


ROLEX ET LE CINÉMA, UN MOUVEMENT PERPÉTUELLEMENT RÉINVENTÉ
Le cinéma est un mouvement perpétuel. Il a le pouvoir de ressusciter l’histoire et d’explorer tous les futurs possibles, qu’ils soient collectifs ou individuels. Comme une montre Rolex, il conserve l’empreinte de nos souvenirs et de nos aspirations. Il témoigne de nos passions et de notre volonté de toujours surmonter les obstacles qui nous barrent la route. Il n’est pas seulement question de 24 images par seconde, ou de 24 heures par jour. Mais de l’essence même de nos émotions.

L’HISTOIRE DES MONTRES ROLEX NE CESSE DE CROISER CELLE DU CINÉMA
En 1926, Hans Wilsdorf, le fondateur de Rolex, invente l’Oyster, une montre parfaitement étanche qui fait sensation. Quelques mois plus tard, un public fasciné découvre le cinéma parlant avec Le chanteur de Jazz. Le cinéma et l’horlogerie modernes sont nés.

En 1931, Rolex, toujours visionnaire, lance l’Oyster Perpetual, la première montre-bracelet étanche à remontage automatique munie d’un rotor Perpetual. Le cinéma voit l’avènement de la couleur.

Dès lors, la marque et le 7^e art résonnent avec l’esprit du temps, et poursuivent une même quête d’excellence, d’innovation et de progrès qui nourrit et encourage les plus grandes aspirations.

ROLEX, DANS LA VIE COMME À L’ÉCRAN
Au fil des décennies, de plus en plus de personnalités du grand écran vont arborer une Rolex à leur poignet.

C’est le choix personnel et artistique des plus grands acteurs et réalisateurs qui les portent dans la vie et les nourrissent en retour de leur charisme. D’invitée de marque à leur poignet, devant et derrière la caméra, Rolex va devenir à son tour actrice du 7^e art.

ROLEX À L’HEURE DE HOLLYWOOD
En 2017, deux événements majeurs vont consacrer la longue histoire commune de Rolex et de l’industrie du cinéma. Le réalisateur Martin Scorsese rejoint James Cameron dans la famille des Témoignages Rolex. Et cette même année est scellé le partenariat avec la plus haute instance du 7^e art, l’Académie des arts et des sciences du cinéma.

Rolex est ainsi devenue Montre Exclusive de l’Académie des arts et des sciences du cinéma, Proud Sponsor of the Oscars^® et Sponsor Exclusif des Governors Awards. La marque est, par ailleurs, Founding Supporter de l’Academy Museum of Motion Pictures, inauguré à Los Angeles en septembre 2021.

Rolex s’investit pour la promotion et la célébration de l’excellence, la transmission des savoirs, la conservation du patrimoine et la mise en lumière des jeunes talents. La mission de l’Académie est de promouvoir l’excellence dans l’industrie cinématographique, de préserver son patrimoine pour le transmettre aux générations futures, de stimuler l’imagination et de célébrer les valeurs universelles du cinéma. C’est donc la convergence des valeurs entre la marque et l’Académie qui est célébrée à travers ce partenariat de long terme.


Le caméo est le terme consacré par les professionnels du cinéma pour désigner l’apparition fugace dans un film d’une personnalité déjà célèbre.

Depuis près d’un siècle, Rolex fait ses caméos aux poignets des acteurs qui font la légende de Hollywood.

UNE MONTRE, UN PERSONNAGE
Les montres Rolex viennent étoffer de leur puissance symbolique l’identité des personnages qui les portent. Et ce n’est pas un hasard si on les retrouve dans une multitude de films. Quand les personnages portent des montres Rolex, c’est en raison du choix artistique des acteurs et des réalisateurs. Grâce à elles et à leur aura, Rolex est indissociable du 7^e art.

UNE ROLEX EST UNE HISTOIRE EN SOI
Lorsqu’un acteur choisit de porter une Rolex, la présence de la montre à son poignet devient une information scénaristique. L’effet personnel confère au personnage incarné un vécu, un passé et un destin possibles. Elle révèle ainsi un peu du tempérament, des goûts, des valeurs, des aspirations et du rapport au monde de celui qui la porte.




C’est un moment unique où sont célébrés l’excellence, l’inspiration et le génie technique qui font les chefs-d’œuvre. Depuis 2017, Rolex est Proud Sponsor of the Oscars^®, dont la cérémonie se tient au Dolby^® Theatre de Hollywood. Retransmis en direct dans plus de 200 pays et territoires, cet événement exceptionnel ne se limite pas à célébrer le 7^e art ; année après année, il contribue à dessiner et structurer le paysage mondial de l’industrie du cinéma.

CÉLÉBRER L’EXCELLENCE
La cérémonie des Oscars^® dépasse de très loin les seules marques d’une reconnaissance professionnelle. C’est la célébration de l’inspiration et de l’émotion, mais aussi du génie technique et de tout ce qui contribue à la fabrication d’une œuvre de cinéma. Une ode au « beau travail », pour reprendre une expression chère à Hans Wilsdorf, le fondateur de Rolex. Le cinéma est à la fois art, technique et industrie, et la cérémonie met en valeur toutes ces facettes.

ROLEX ET LA GREENROOM DES OSCARS^®
Rolex est l’hôte officiel de la Greenroom, l’antichambre de la cérémonie des Oscars^®. C’est dans cet espace d’accueil que se côtoient les nommés et les intervenants durant ces moments d’émotion intense qui précèdent et suivent le passage sur scène.

La Greenroom s’apparente à une expérience immersive dans un décor original conçu chaque année par Rolex et qui, en 2023, évoque l’atmosphère d’une forêt tropicale. Plus qu’une célébration de la Nature, Rolex rend ainsi hommage aux explorateurs et aux scientifiques qui agissent sur le terrain, jour après jour, en faveur de la planète. Une manière d’exprimer, de manière poétique, son engagement pour la préservation de nos écosystèmes, dans la lignée de son Initiative Perpetual Planet.

Depuis près d’un siècle, Rolex accompagne celles et ceux qui explorent notre monde, cherchent à comprendre les défis environnementaux et proposent des solutions pour y faire face. Lancée en 2019, l’Initiative Perpetual Planet s’inscrit dans cette démarche et repose sur trois piliers initiaux: les Prix Rolex à l’esprit d’entreprise, Mission Blue et la National Geographic Society, deux partenaires de longue date. Depuis, l’initiative ne cesse de croître et englobe aujourd’hui plus de vingt partenariats.


Inauguré en septembre 2021 dans la capitale mondiale du cinéma, l’Academy Museum of Motion Pictures est un lieu incontournable pour tous les passionnés du 7^e art.

C’est le musée le plus important consacré au cinéma aux États-Unis. Situé sur le fameux Miracle Mile au cœur de Los Angeles, le bâtiment de 28 000 m² se distingue par sa gigantesque boule de verre conçue par l’architecte Renzo Piano – lauréat d’un Prix Pritzker – qui a réalisé la rénovation complète de l’édifice. Il abrite plus de 4500 m² dédiés aux expositions permanentes et temporaires, deux cinémas, dont la salle David Geffen, d’une capacité de 1000 places, un studio éducatif et des espaces destinés à accueillir des événements publics et des cérémonies.

ROLEX, FOUNDING SUPPORTER DU MUSÉE DU CINÉMA
En soutenant l’Academy Museum of Motion Pictures, Rolex réaffirme son attachement à la valorisation des talents, la recherche de l’excellence, la sauvegarde du patrimoine et la transmission des savoir-faire aux générations futures.

En éclairant le passé, le présent et l’avenir du cinéma, le musée offre à son public une immersion dans cet univers unique au travers d’expositions originales, de projections, de publications, de programmes éducatifs et de collections exceptionnelles.

Le musée expose une vaste sélection d’objets liés à la production et aux technologies du cinéma, illustrant les histoires complexes et internationales des réalisateurs et de leurs œuvres. On peut y admirer des centaines de pièces, du seul requin restant du tournage des Dents de la mer, fabriqué à partir du moule original, aux accessoires issus des univers d’Alfred Hitchcock ou de Bruce Lee.

LA GALERIE ROLEX
Au troisième étage, la galerie Rolex présente des expositions modulaires qui offrent des voyages uniques à travers différents moments de l’histoire du cinéma, plongeant les visiteurs dans l’univers des cinéastes du monde entier. Une salle centrale présente des « histoires du cinéma », avec des installations dévoilant différents aspects de l’art de la réalisation – techniques d’animation, effets spéciaux, artistes, histoire et impact sur la société – à travers diverses voix qui font vivre la magie du 7^e art. Cet espace accueille une installation multimédia immersive créée spécialement pour le musée par le célèbre cinéaste espagnol Pedro Almodóvar.

Une autre salle intitulée « Inventer des univers et des personnages » invite à découvrir comment les différents artistes et techniciens conçoivent un film, de sa genèse à sa réalisation finale. De nombreux objets y sont exposés, des maquettes aux costumes en passant par des celluloïds.


Les Governors Awards sont le « clap de début » de la saison des Oscars^®. Ils comprennent plusieurs prix qui sont des Oscars^® d’honneur récompensant des grandes figures du cinéma pour l’ensemble de leur œuvre.

La cérémonie reflète bien l’esprit du partenariat entre Rolex et le cinéma. En effet, les Governors Awards mettent à l’honneur les carrières au long cours, la continuité artistique, les œuvres construites au fil du temps. Ils célèbrent l’engagement humanitaire et l’implication dans la recherche scientifique et technique au service de l’art cinématographique.

Trois prix distincts sont remis aux Governors Awards.

LE JEAN HERSHOLT HUMANITARIAN AWARD
Ce prix récompense une personnalité du milieu du cinéma qui s’est illustrée par son implication exemplaire dans une cause humanitaire. En 2022, le Jean Hersholt Humanitarian Award a été décerné à l’acteur américain Michael J. Fox pour son inlassable engagement en faveur de la lutte contre la maladie de Parkinson.

Avant lui, Gregory Peck, Elizabeth Taylor, Audrey Hepburn, Paul Newman, Oprah Winfrey, Angelina Jolie, et Geena Davis, entre autres, ont été lauréats de ce prix.

LES HONORARY AWARDS
En 2022, le réalisateur Peter Weir, la compositrice Diane Warren et la réalisatrice Euzhan Palcy ont reçu chacun un Honorary Award pour l’ensemble de leur œuvre.

Les Honorary Awards sont les Oscars^® d’honneur qui récompensent un talent, une carrière exceptionnelle, ou une contribution à l’excellence technique. Les lauréats de l’année viennent rejoindre quelques illustres prédécesseurs parmi lesquels Charlie Chaplin, Spike Lee, Jean-Luc Godard, Lauren Bacall, Agnès Varda, Ennio Morricone, Federico Fellini, Kirk Douglas, Sidney Poitier, Stanley Donen, Sophia Loren, Lalo Schifrin, Liv Ullmann, Elaine May et Samuel L. Jackson.

LE IRVING G. THALBERG MEMORIAL AWARD
Le Irving G. Thalberg Memorial Award récompense de façon irrégulière un « producteur créatif, dont l’ensemble des films reflète un travail de grande qualité ».

L’ont reçu, entre autres : Darryl F. Zanuck, David O. Selznick, Walt Disney, Cecil B. DeMille, Sam Spiegel, Alfred Hitchcock, Ingmar Bergman, Albert R. Broccoli, Steven Spielberg, Billy Wilder, Francis Ford Coppola et Clint Eastwood. Enfin, fait notable, Kathleen Kennedy a été la première femme à recevoir le prix en 2019, conjointement avec son mari, Frank Marshall.


L’œuvre de James Cameron comprend une part de rêve, d’aventure, et démontre son goût pour l’innovation technologique. Cinéaste multi-oscarisé, exigeant et visionnaire, il n’a pourtant jamais sacrifié au 7^e art son autre passion : l’exploration. Ces deux facettes s’entremêlent et se nourrissent mutuellement au gré de ses films et de ses exploits.

Conteur exigeant et passionné de technologie, il parvient à séduire tous les publics. Maîtrisant les productions les plus ambitieuses, James Cameron a su composer avec des pressions à la mesure de ses projets. Il est toujours parvenu à donner la priorité à son inspiration, perfectionnant sa vision, approfondissant sa connaissance et son art.

Vingt-trois ans après avoir réalisé Abyss, il plonge en solo au plus profond de la fosse des Mariannes, à 10 908 mètres de profondeur, à bord du submersible DEEPSEA CHALLENGER qu’il a lui-même conçu.

En 1997, dans Titanic, il frappe l’imaginaire collectif en transformant l’image d’un bastingage rouillé au fond de l’Atlantique Nord, en paquebot flambant neuf fendant les flots au large de Southampton. Quatre ans plus tard, il plonge à 3800 mètres de profondeur à l’endroit où se trouve l’épave du véritable navire pour filmer le documentaire Les fantômes du Titanic.

De plongées inédites en reconstitutions 3D, le réalisateur redessine sans cesse les limites de l’exploit, qu’il soit humain, technique ou artistique. Il cherche en permanence des solutions aux défis les plus complexes pour réinventer l’art de filmer. Le public, de son côté, plébiscite les films Titanic, Avatar ou Terminator comme autant de monuments de l’histoire du cinéma, dont l’héritage dépasse de loin le seul succès commercial.

Avec Avatar : La voie de l’eau, la suite du film Avatar, James Cameron relève un nouveau défi technique et artistique, qui prouve une nouvelle fois sa recherche perpétuelle de l’excellence.



L’œuvre cinématographique de Martin Scorsese a conquis les publics du monde entier. Ses vingt-six longs-métrages lui ont valu une multitude de prix. Ce palmarès couronne la quête incessante d’un réalisateur qui a bousculé les codes et tracé de nouveaux chemins dans l’histoire du cinéma.
L’un des traits caractéristiques de son œuvre de cinéaste est le soin particulier qu’il apporte à tous les stades de la fabrication de ses films. Le travail avec les scénaristes pour cerner au plus près le caractère des personnages, les nuances dans le choix des musiques, les atmosphères de chacune des époques qu’il choisit de restituer. Sa maîtrise de la grammaire du cinéma se conjugue avec sa capacité à créer sur un tournage des ambiances propices à l’improvisation de ses acteurs.

Artiste éclectique et humaniste, il a exploré tous les genres, du film d’époque au thriller, du drame psychologique à la comédie musicale en passant par le film policier. Peuplée de figures qui sont entrées dans l’histoire, nourrie de l’héritage des « grands classiques » et animée par une recherche permanente de modernité, son œuvre offre une vision personnelle de l’Amérique, tout en proposant une exploration sensible des aspirations humaines.

Longs-métrages de fiction, documentaires, séries, courts-métrages – comme réalisateur ou comme producteur – Martin Scorsese a édifié année après année une vaste filmographie. Il a également créé The Film Foundation qui préserve et restaure le patrimoine cinématographique mondial et qui est soutenue par Rolex. Il rend hommage aux grandes signatures de l’histoire du 7^e art et entretient un dialogue créatif avec les jeunes générations, à travers ses collaborations artistiques comme sa participation au programme Rolex de mentorat artistique.

Travailleur passionné, aussi admiratif d’un grand classique que d’un premier film, il sert avec humilité une cause qu’il juge plus grande que le seul fruit de son travail : celle du cinéma dans son ensemble.



Transmettre l’excellence de génération en génération est une préoccupation essentielle pour Rolex. Afin d’assurer la perpétuation des savoir-faire, Rolex a créé un programme de mentorat artistique. Le principe : de jeunes artistes prometteurs sont associés à des grands noms de leur discipline. Pendant deux ans, ils vont développer, avec le soutien de Rolex, une collaboration créative qui souvent se poursuit au-delà.

Parmi les 63 duos mentor et protégé constitués depuis 2002, neuf l’ont été dans le domaine du cinéma. Sélectionnés par un panel d’experts, les protégés sont de jeunes talents repérés dans les festivals ou à l’occasion de la présélection des Oscars^®. Les mentors sont de grands noms du 7^e art : Mira Nair, Stephen Frears, Martin Scorsese, Walter Murch, Zhang Yimou, Alfonso Cuarón, Alejandro G. Iñárritu, Spike Lee et Jia Zhang-Ke.


PRÉSERVER LE PATRIMOINE : THE FILM FOUNDATION
Rolex soutient The Film Foundation, association créée en 1990 sous l’impulsion de Martin Scorsese pour la protection et la préservation des œuvres de l’histoire du cinéma.

Conscient de la nécessité de conserver un patrimoine fragile, Martin Scorsese est rejoint par sept grands noms du 7^e art : Woody Allen, Francis Ford Coppola, Stanley Kubrick, George Lucas, Sydney Pollack, Robert Redford et Steven Spielberg. Robert Altman et Clint Eastwood s’ajoutent à la liste quelques années plus tard.

En collaboration avec les fonds d’archives et les studios, la Fondation a participé à la préservation de plus de 925 films, rendus accessibles au public à travers le monde grâce à des festivals, des musées et des écoles. Son programme World Cinema Project ne cesse de célébrer la richesse cinématographique mondiale et a déjà restauré 50 films provenant d’Afrique, d’Asie, d’Europe de l’Est, d’Amérique centrale, d’Amérique du Sud et du Moyen-Orient. Enfin, The Film Foundation a mis en place un programme d’apprentissage gratuit, The Story of Movies, ayant pour but de proposer des contenus pédagogiques autour du langage filmique et de l’histoire à destination des jeunes générations. Rolex est une manufacture horlogère suisse intégrée et indépendante. Établie à Genève, la marque est réputée dans le monde entier pour son savoir‑faire et la qualité de ses produits – symboles d’excellence, d’élégance et de prestige. Les mouvements de ses montres Oyster Perpetual et Perpetual sont certifiés par le COSC puis testés en interne pour leur précision, leur performance et leur fiabilité. La certification Chronomètre Superlatif – symbolisée par le sceau vert – confirme que chaque montre a subi avec succès les tests menés par Rolex dans ses propres laboratoires et selon ses propres critères. Ces derniers sont périodiquement attestés par un organisme tiers indépendant.

Inscrit sur chaque montre Oyster, le terme « Perpetual » représente bien plus qu’un mot sur un cadran, c’est une philosophie qui incarne la vision et les valeurs de la marque, une recherche perpétuelle de l’excellence que le fondateur Hans Wilsdorf a transmise à l’entreprise. Rolex est ainsi à l’origine de nombreuses innovations horlogères majeures, dont l’Oyster, première montre‑bracelet étanche, née en 1926, et le remontage automatique par rotor Perpetual, inventé en 1931. Depuis sa fondation, Rolex a déposé plus de 600 brevets. La marque conçoit et fabrique, sur ses quatre sites, en Suisse, l’essentiel des composants de ses montres. Rolex assure les différentes étapes, de la fonte des alliages d’or à l’assemblage des éléments du mouvement, du boîtier, du cadran et du bracelet, en passant par l’usinage et les finitions. Par ailleurs, la marque s’engage activement en faveur des arts, du sport et de l’exploration, et soutient celles et ceux qui œuvrent à la préservation de la planète.